
Așteptarea a luat sfârșit! Programul ediției 19 Art Safari New Museum e aici. Iată ce poți vedea în perioada 18 sept. – 20 dec., în Amzei 13:
Pavilionul Muzeal: Brâncuși și muzele sale
18 sept. – 20 dec.
Anul Brâncuși este marcat la Art Safari printr-o expoziție excepțională: „Brâncuși și muzele sale”, curatoriată de Doina Lemny.
Adorat și adulat de femeile care-i treceau pragul, Brâncuși le-a purtat un respect deosebit, ridicându-le la nivel de figuri emblematice ale feminității, transpuse de el în sculpturi bine cunoscute, în fotografii și în filme – ultima sa pasiune.
Publicul este invitat la o incursiune în intimitatea lui Constantin Brâncuși, a relațiilor sale cu femeile: artiste, scriitoare, dansatoare, galeriste care-l vizitau la atelierul său parizian, precum baroana Renée Irana Frachon (modelul Muzei adormite), Margit Pogany (modelul operei cu același nume, Dra Pogany), Lizica și Irina Codreanu, artista și scriitoarea Nancy Cunard, poeta Mina Loy, dansatoarele Marthe Lebherz, Florence Meyer, Marina Saliapin, cât și ultima parteneră a artistului, pianista de origine britanică Vera Moore. Ele i-au devenit prietene, iubite și muze inspiratoare într-o perioadă bogată de creativitate.
Expoziția este inedită printr-un bogat ansamblu de fotografii realizate de Brâncuși, filme, corespondențe, afișe, documente personale și, mai cu seamă, obiecte (rochii, bijuterii) care au aparținut acestor muze și sculpturi emblematice.
În premieră mondială, se prezintă cu această ocazie un ansamblu inedit de 40 de fotografii originale de Brâncuși, identificate recent de Doina Lemny, acum aflate în colecția Universității de Arte din Cluj.
Curator Doina Lemny
Scenografie Cosmin Florea
Coordonator Maria Munteanu și Alexandra Marin, asistate de Andreea Busuioc
Partener Rețeaua de Sănătate REGINA MARIA

Foto: Brâncuși și Marthe Lebherz în atelier, cca. 1930, © Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. GrandPalaisRmn / Georges Meguerditchian
Pavilionul Internațional: Pop Art. Lumea în culori- 18 sept. – 20 dec.
Expoziția explorează traiectoria extraordinară a curentului Pop Art, de la originile sale în America postbelică, până la rezonanțele globale de astăzi. Vizionara galeristă de origine română Ileana Sonnabend, născută la București în anul 1914, a devenit una din cele mai importante figuri în promovarea artei americane de la jumătatea secolului XX. Galeriile ei din Paris și New York au influențat modul în care stilul Pop a fost receptat de public.
Expoziția urmărește mișcarea prin prisma „Fabricii” lui Andy Warhol, a universului inspirat din benzile desenate al lui Roy Lichtenstein și a vocilor explozive ale lui Keith Haring și Jean-Michel Basquiat. Expoziția trece apoi Atlanticul, unde Nouveau Réalisme a venit cu un răspuns european unic, transformând resturile orașului în critici poetice ale vieții moderne, pentru a culmina cu lucrările noii generații de artiști care au continuat moștenirea lui Warhol. Operele unor artiști contemporani de renume, printre care Takashi Murakami și Damien Hirst dezvăluie modul în care mișcarea Pop a devenit un limbaj vizual global în secolul XXI.
Urmărind șase decenii de transformare culturală – de la societatea de consum la celebritatea digitală, expoziția ilustrează schimbările profunde ale societății secolului XX prin intermediul artiștilor care au transformat lumea în „Pop”.
Curator Alexandre Eram
Scenografie Diana Nicolaie
Coordonator Maria Ionescu
Partener De’Longhi
Expoziție prezentată în cadrul programului Freedom 250 derulat de Ambasada Statelor Unite ale Americii la București

Foto: Andy Warhol, Marilyn Monroe, colecție privată
Pavilionul Istoric: Război și pace – 18 sept. – 20 dec.
Expoziția realizată în parteneriat cu Muzeul Național de Istorie a României este un eseu vizual despre ciudata și cumplita necontenire a ființei umane, despre felul în care violența a fost, timp de secole, învestită cu sens, glorie și necesitate, iar pacea, proslăvită ideologic, a rămas consemnată de istorie ca o ipostază episodică a unei imponderabile fragilități.
Aluzia la romanul lui Tolstoi este pretextul, dar și expresia nemijlocită a celor două stări primordiale, care se regăsesc ilustrate generos în istoria artei noastre familiare – de la Columna lui Traian sau reprezentările romantice ale legendarelor bătălii naționale până la ororile Marelui Război și la lupta de clasă a propagandei comuniste.
Expoziția nu își propune să funcționeze ca o lecție de morală, și nici să constituie o arhivă a dezastrelor războiului. Este mai degrabă o privire asupra modului în care istoria artei noastre a consemnat perpetua stare de război a secolelor trecute, dar și asupra fragilei și prețioasei excepții pe care o numim pace.
Expoziție de Dragoș Vărșăndan
Consultant științific Cornel Ilie
Scenografie Diana Nicolaie
Coordonator Monica Dumitru

Foto: Dorobanțul, Nicolae Grigorescu, ulei pe pânză, Muzeul Național de Istorie a României
Pavilionul Interactiv: Noua climă. Suntem pregătiți? powered by Fundația Omniasig – 18 sept. – 20 dec.
Canicula, inundațiile, seceta, viscolul și grindina nu sunt fenomene noi. Însă mult timp au fost privite ca excepții. Astăzi, ele fac parte tot mai des din realitatea noastră. Din evenimente izolate au devenit riscuri cu care învățăm să conviețuim.
Expoziția pornește de la un paradox simplu: știm mai multe despre vremea extremă decât oricând, însă aceste cunoștințe se transformă rareori în acțiuni concrete atunci când ne confruntăm cu un astfel de fenomen.
Prin experiențe interactive și simulări inspirate din situații reale, vizitatorii sunt provocați să descopere, în mod practic, cât de pregătiți sunt să facă față provocărilor generate de fenomenele extreme. Scopul? Să dezvolte o înțelegere reală, nu doar teoretică, a riscurilor actuale.
Coordonator Andreea Busuioc
Arhitectură expoziție Zeppelin Design

Foto: Înserare, Viorel Mărginean, colecție privată
Pavilionul expozițiilor temporare: Cristian Mungiu. Fjord, fotografii – 18 sept. – 2 nov.
Dincolo de marele ecran, universul lui Cristian Mungiu se dezvăluie printr-o serie de fotografii realizate în perioada de documentare pentru filmul Fjord, distins cu premiul Palme d’Or la Festivalul de Film de la Cannes. Fotografiile ilustrează momente de reflecție sau peisaje care l-au fermecat pe regizor și care au însoțit procesul său de creație, alcătuind un film personal, intim, construit din priviri, întâlniri și amintiri. Fiecare imagine poartă în spate o poveste, o întâmplare sau o conversație, transformând procesul de documentare pentru Fjord într-o experiență în sine, la fel de valoroasă ca filmul care a rezultat din aceasta.
Expoziția invită publicul să descopere culisele unui proces creativ și să privească lumea prin ochii celui care a scris istorie în cinematografia românească.

Fotografie realizată de Cristian Mungiu, prin amabilitatea artistului
Pavilionul expozițiilor temporare: Arta de a trăi prânzul – 18 sept. – 18 oct.
Expoziția vorbește despre paradoxurile vieții moderne și despre felul în care un gest cotidian devine o expresie autentică a bucuriei de a trăi. Pornind de la o inițiativă a brandului Edenred, parcursul se transformă într-o platformă de reflecție culturală asupra unui moment sacrificat prea ușor: pauza de prânz.
Prin instalațiile realizate în două spații ce delimitează două viziuni (înainte și după prânz), vizitatorii sunt invitați într-un „Lunch Safari” – o expediție prin obiceiurile și contradicțiile românilor în raport cu timpul, munca și mâncarea.
Expoziția oferă un portret contemporan al vieții din România și o invitație de a privi prânzul nu ca pe o simplă masă, ci ca pe o stare de spirit și o ancoră esențială pentru starea noastră de bine.
Senografie Diana Nicolaie
Coordonator expoziție Andreea Busuioc
Partener Edenred

Poți achiziționa bilete de aici: https://www.artsafari.ro/project/bilete/
Am scris aici despre ediția ART Safari cu numărul 18: https://palindrom.eu/art-safari-2026-despre-noi-intre-himerele-trecutului/
Încă înainte de 18 septembrie poți savura în fiecare zi cafeaua la muzeu:
Bruma art, coffee & wine este locul unde poți savura o cafea de specialitate, un pahar de vin sau un brunch, într-o atmosferă care îmbină arta cu gastronomia. Se află chiar în incinta Art Safari New Museum și este deschis pe tot parcursul anului, chiar și când nu avem un sezon expozițional în curs.
Program Bruma art, coffee & wine:
Luni – duminică,
10:00 – 22:00
20.07-16.09




